La artista francesa Valérie Hadida proyecta esculturas de bronce poéticas y matizadas, que representan figuras femeninas con expresiones contemplativas. “Las heroínas de mis obras son siempre mujeres porque estoy profundamente convencida de que son ellas las que cambiarán y salvarán el mundo”.

En los últimos años, el tamaño de las esculturas ha pasado de obras más pequeñas a obras de más de un metro de altura, una expansión que acerca la escala de las obras a un cuerpo humano. “Prefiero trabajar las curvas, la carne más que los músculos. Me parecen incapacitantes porque son duros y violentos ”, dice.

La mayoría de las esculturas representan la adolescencia o la mediana edad, una época marcada por la transición y el cambio. Generalmente sentadas, las poses y los gestos de las figuras parecen temporales, como si la mujer acabara de moverse o estuviera precariamente asentada sobre una piedra. Aunque los cuerpos están quietos, sus rizos a menudo se hinchan hacia arriba para implicar movimiento y, a veces, están incrustados con siluetas más pequeñas. Sus mechones «tipifican a cada mujer en sus orígenes, en su edad … El cabello se mueve como las ramas de un árbol», dice la artista, y señala que los mechones emplumados acentúan y estabilizan las curvas flexibles, los dedos alargados y la forma general de las figuras. “Estas mujeres están marcadas por la vida. No represento figuras perfectas o idealizadas. Pero sus imperfecciones resaltan su feminidad ”, dice.